بيان أزياء أساسي ، زينت نقوش الفهد تصاميم كريستيان ديور بدءاً من مجموعته الأولى التي تم كشف النقاب عنها في عام 1947. ظهرت هذه الفكرة المرقطة ، التي كانت تسمى آنذاك "الغابة" ، على مجموعة تحمل الاسم نفسه وعلى ثوب السهرة رينولد. بعد نجاحه ، تم إعادة تفسيره منذ ذلك الحين موسمًا بعد موسم من قبل المديرين الفنيين المتعاقبين للدار ، متذبذبين بين ضبط النفس والإفراط والتفاصيل السرية والترف. تكريمًا لـ Mizza Bricard ، مصدر إلهام Monsieur Dior ، تم تزيين الإبداعات التي صممتها Maria Grazia Chiuri لمجموعة خريف 2021 بنسخة من الطباعة ، تم إعادة ابتكارها حديثًا بامتياز من الخبرة. مرادفًا للحرية ، تطبع نقوش الفهد أيقونات House مثل سترة Bar أو Saddle و Lady D-Lite و Dior Book Tote. ظهرت أيضًا في إبداعات Baby Dior وكذلك على الأشياء الزخرفية وأدوات المائدة من Dior Maison ، هذا التصميم الجريء يحتفي بالأناقة العصرية التي لا تقاوم.
تسير أجزاء كبيرة من حياتنا اليومية وفق أنماط نادراً ما نتوقف عندها — طرق نعتاد سلوكها، أشياء نحتفظ بها بالقرب منا، مشاهد حضرية تتغير مع الضوء، وإيماءات صغيرة تتكرر حتى تصبح جزءاً من سلوكنا اليومي. هذه الإيقاعات الهادئة تشكّل محور معرض «نص غير مرئي» (Unseen Script)، المقام حالياً في مبادرة رزق الفنية في جزيرة الريم بأبوظبي. ويجمع المعرض أعمال 10 فنانين من خلفيات مختلفة لاستكشاف مفاهيم التكرار والذاكرة والطبيعة، وكيف يراقب الإنسان العالم من حوله ويفسّره.
انطلقت فعاليات الدورة الـ35 من معرض أبوظبي الدولي للكتاب في مركز أدنيك، جامعاً بين الأدب والنشر والثقافة والأفكار تحت شعار هذا العام: «اقلب الصفحة، اقرأ العالم».
لم يعد الفن الفلسطيني محصوراً في الأماكن التي وُلد فيها. فمن رام الله إلى دبي، ومنها إلى جامعي الأعمال في أوروبا والولايات المتحدة وخارجها، يجد الفنانون الفلسطينيون اليوم جمهوراً دولياً متزايداً، فيما تواصل أعمالهم طرح أسئلة عن الذاكرة والهوية والانتماء والاقتلاع.