بيان أزياء أساسي ، زينت نقوش الفهد تصاميم كريستيان ديور بدءاً من مجموعته الأولى التي تم كشف النقاب عنها في عام 1947. ظهرت هذه الفكرة المرقطة ، التي كانت تسمى آنذاك "الغابة" ، على مجموعة تحمل الاسم نفسه وعلى ثوب السهرة رينولد. بعد نجاحه ، تم إعادة تفسيره منذ ذلك الحين موسمًا بعد موسم من قبل المديرين الفنيين المتعاقبين للدار ، متذبذبين بين ضبط النفس والإفراط والتفاصيل السرية والترف. تكريمًا لـ Mizza Bricard ، مصدر إلهام Monsieur Dior ، تم تزيين الإبداعات التي صممتها Maria Grazia Chiuri لمجموعة خريف 2021 بنسخة من الطباعة ، تم إعادة ابتكارها حديثًا بامتياز من الخبرة. مرادفًا للحرية ، تطبع نقوش الفهد أيقونات House مثل سترة Bar أو Saddle و Lady D-Lite و Dior Book Tote. ظهرت أيضًا في إبداعات Baby Dior وكذلك على الأشياء الزخرفية وأدوات المائدة من Dior Maison ، هذا التصميم الجريء يحتفي بالأناقة العصرية التي لا تقاوم.
ما الذي يتركه الصوت وراءه حين يتعذّر الاحتفاظ بالكلمات نفسها؟ بالنسبة إلى الفنانة ميس البيك، ليست اللغة شيئًا يُقال أو يُسمع فحسب؛ بل هي أيضًا ما يحمله الجسد، وما تشكّله الذاكرة، وما يتغيّر أثناء انتقاله بين الأشخاص والأماكن.
يحمل الماء أكثر من سرّ الحياة؛ فهو يحتفظ بتاريخ الحركة والتجارة والذاكرة والانتماء. وفي قطر، حيث شكّل البحر طويلًا مصدرًا للعيش وجسرًا للتواصل مع العالم، يقدّم الماء مدخلًا مهمًا لفهم علاقة المنطقة ببيئتها. وفي نوفمبر المقبل، تصبح هذه العلاقة محورًا أساسيًا مع انطلاق «ربيعة قطر»، أول رباعية للفنون المعاصرة في البلاد.
في غاليري ليلى هيلر في دبي، يدعو الفنان الهندي المعاصر مانيش ناي الجمهور إلى إعادة النظر في المواد التي تحيط بنا، وفي الإمكانات الفنية الكامنة داخل أبسط الأشياء. فمن خلال معرضه الفردي «البحث عمّا في قلب المادة»، الذي يجمع أعمالاً أنجزها بين عامَي 2021 و2026، تتحوّل المواد المهملة والأسطح الصناعية والأشياء اليومية المألوفة إلى نقطة انطلاق لاستكشاف العلاقة بين الشكل والذاكرة والتحوّل.