يسر غاليري ليلى هيلر نيويورك أن يعلن عن المعرض الفردي الأول لأعمال الفنان الأمريكي ريتشارد فيشمان "كسر ، ضرب ، حرق" ، والذي بدأ في 14 سبتمبر ويستمر حتى 15 أكتوبر 2021.
يتكون المعرض من سلسلة من 70 منحوتة صغيرة ومتوسطة الحجم. تعتمد السلسلة على معرضه السابق ماذا تبقى ، الذي يستكشف موضوعات النضال والبقاء والحياة والموت.
أما بالنسبة للكسر والضرب والحرق فهذا يشير إلى عودة فيشمان للون بطريقة جديدة وغير متوقعة. تم بناء الأعمال الملونة على أساس من البرونز أو الستايرين وتم استكشاف طرق مختلفة في محاولة لإعطاء شكل للون ، ودمج اللون في النحت بدلاً من استخدامه كطلاء للسطح. يؤدي استخدام اللون بهذه الطريقة إلى دفع قابلية التغيير للشكل بحيث يبدو أنه في حركة مستمرة ، ويتدفق تقريبًا.
خلال ذروة الإغلاق الوبائي ، بدأ الفنان في تجربة أدوات منزلية غير عادية. كان يأخذ الأشياء الطبيعية ويختبر حدود المادة - إلى أي مدى يمكن أن تنحني قبل أن تنكسر؟ كيف يمكنه أن يجعل شيئًا ثقيلًا يبدو خفيفًا؟ كيف ستتفاعل مادة مع مادة أخرى؟ لم تكن هذه العملية مجرد وسيلة لتحقيق غاية ، بل كان هدفه الكشف عما لم يعرفه أو لم يراه من قبل.
بعد الاستقرار على شكل نحتي ، يقوم فيشمان بمسح المواد الطبيعية وإنتاجها على نطاق أوسع من خلال الطباعة ثلاثية الأبعاد. من خلال توسيع الشكل وتغيير المادة ، يكشف فيشمان عن مجموعة جديدة من الحقائق غير المكتشفة التي يراها هذا المنظور الجديد فقط. سواء كان العمل مصنوعًا من البرونز أو البوليسترين ، سواء كان مطليًا أو مصبوغًا ، فإن كل منحوتة تكشف عن مشاركة فيشمان في عملية اللعب والتجريب.
لذلك إذا كنت في ضواحي المدينة ، فلا تفوت فرصة حضور هذا المعرض الخاص.
.jpeg)
